miércoles, 19 de noviembre de 2008

VIRGIL DONATI

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Sin lugar a dudas, este baterista es una de mis principales influencias, asi que pondre una biografia muy exclusiva y con los mejores videos de solos y mucha inforrmacion extra que deben saber sobre Virgil Donati.

Espero les guste.

Comenzemos:


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Virgil Donati, nacido 22 de octubre de 1957 en Melbourne Australia, de ascendencia italianay consiguió su primer drumset a la edad de 3 años.

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Se empezó a considerar un camino musical para él.
Él comenzó a practicar de inmediato con su padre "showband", y mantenerse en hacer estos espectáculos hasta que fue alrededor de los 6 años de edad. Él comenzó a tomar lecciones a la edad de 7 años con Brian Czempinski y, posteriormente, Graham Morgan, ahora una leyenda en la batería comunidad australiana.

Se incorporó a su primera gran banda de rock y firmado con su primer gran sello discográfico a la edad de 15. La banda se llama Nube Nueve, pero más tarde fue rebautizado Sabor. En general, grabó 3 álbumes con la banda Sabor, y como resultado la mejora de sus habilidades en los lugares que contarán - el escenario y el estudio.

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Donati dejó la escuela cuando tenía 16, centrándose principalmente en la batería, pero también piano, y practicar duro todos los días. Estos días pasa la mayor parte de su tiempo en los Estados Unidos tocando con diferentes bandas. tocando 6 noches a las semana con gusto se lo que realmente "tiene su chuletas juntas". Australia fue muy aislados en lo que respecta a los libros de instrucción y las grandes giras internacionales, por lo que tuvo que recurrir a auto-motivación y escuchar a los registros.

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Con su padre la elección de los registros, entre ellos Louie Bellson y Buddy enriquecido álbumes, Virgil se convirtió rápidamente en un ventilador de los grandes bateristas de jazz, tratando de imitar sus solos.

El primer baterista de rock para hacer un gran impacto en él fue Ian Paice de Deep Purple. Donati fue "soplado lejos por su claridad y poder", algo que más tarde se convertiría en famoso a sí mismo.

La práctica se convirtió en una forma de vida de Virgil, que trataron de obtener el mayor número de estilos diferentes como sea posible, que le permita hacer frente con cualquier situación musical que se enfrenta con.

A la edad de 19 años Virgil viajó a los EE.UU. a estudiar con Philly Joe Jones, y en Dick Groves School en L.A. También tomó lecciones de batería con Murray Spivack especialista.

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Regresó a Australia a la edad de 21 cuando su carrera despegó definitivamente. Reproducción de jazz con Allan Zavod y Brian Brown, y el rock con Peter Cupples band, ocupo un período de sesiones de tour y el baterista Down Under.

Su propia banda de pop, El Estado se convirtió en el sur de los Hijos, que dio lugar a Virgil el primer gusto de fama internacional, con su auto-titulado debut en la venta de multi-platino y la producción del único éxito internacional 'Corazón en Peligro'. \

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Durante los años 1980 increíble batería Virgil fue una característica de la difícil conducción, de alta calidad basados en Melbourne-banda de jazz fusión "money", que más tarde se convirtió en 'changes'.

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La gran ruptura llegó en 1995 cuando Virgil del primer álbum en solitario se publicó Reducir a un aturdido comunidad de percusionistas de todo el mundo. En 1999 Virgil relaeased "On the Virg": Insectos grooves jóvenes a través de la base Melbourne empresa vorticidad Música. Con pistas timebending igual que los nativos de este CD de metal cementada Virgil la condición de un cerebro musical progresivo. Además, la pista de Alien Hip-Hop Donati se define la habilidad de la engaño polyrhythmic contrabajo baterias dentro de los 4 / 4 y la firma.

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Virgil fue votado en el número 1 del año (2004) por los lectores de la revista popular baterista, baterista moderno. Virgil de la propia banda de 'Planet X', formado después de Virgil en la colaboración de Derek Sherinian de 1999 del álbum en solitario "Planet X", es uno de los más avanzados grupos de fusión progresiva, el establecimiento de nuevas normas para otros músicos a seguir. Han publicado tres álbumes de estudio; Universo, Moonbabies, Quantum y un álbum en vivo, Live De Oz. Virgil también ha hecho numerosas apariciones en vivo en todo el mundo con los dirigentes de fusión Scott Henderson y tribales Tech.



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Virgil del sitio web, situado en consecuencia virgildonati.com, entre otros aspectos presenta una amplia galería, videos, audio muestras procedentes de sus álbumes, y - Nuevos caminos para el mundo de la batería sitios web - la experiencia en línea + un rápido crecimiento tablón de anuncios de 10000 + percusionistas de todo el mundo, de hablar y aprender acerca de Virgil y tambores en general.

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El 15 de marzo de 2007, Virgildonati.com su sitio web exclusivamente puesto en marcha un especial de 2 discos DVD Digipak de su clínica en Estocolmo durante el Bass and Drum festival de 2005. Producido íntegramente por Virgil Donati y Christopher Nalbandian (también para el webmaster Virgildonati.com), que ha sido muy bien recibido por los tamborileros y percusionistas igual, con Virgil mostrando su más reciente tecnica bateristica hasta la fecha.




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Discografía




Como líder:
Virgil Donati: Extensión
On the Virg: los insectos jóvenes graves
Just Add Water

Como bandmember:
Sabor: su fantasía cosquillas
Sabor: Caballeros del Amor
Suelto Cambio: Live at the Grainstore
El Estado: Elemental
Hijos del Sur: el sur de hijos
Sur de hijos: nada más que la verdad
Hijos del Sur: la zona
Planeta X: universo
Planeta X: En vivo desde Oz
Planeta X: Moonbabies
Planeta X: Quantum
Freakhouse: hermosa la miseria
Anillo de Fuego: el Oracle
Anillo de fuego: la quema de vivir en Tokio
Anillo de Fuego: Dreamtower
Anillo de Fuego: Caducidad de la realidad
SirkUS alma: World Play

Como jugador período de sesiones:
Jesucristo Superstar: El álbum
Jon Stevens: ¿Están satisfechos U
Jon Stevens: Circle
Garsed / Helmerich: en virtud de la gravedad de Lash
Montreal Drumfest: en directo
Derek Sherinian: Planet X
Steve Walsh: GLOSSOLALIA
Joel Hoekstra: Indefinido
Boals marca: Anillo de Fuego
Joel Hoekstra: la Luna se está cayendo
Bunny Brunel: LA renovado Zoo
Erik Norlander: la música máquina
Alfie: Original Motion Picture Soundtrack
Joseph Williams / Vértigo: 2
CAB: Live at the papas horneadas
Sir Millard acolchado: Cómo vender el Plenario Maldito Universo a todo el mundo ... De una vez por todas

Videografía
Virgil Donati: Live in Estocolmo
Virgil visita la tienda on-line
Algunos de los otros innumerables bandas, artistas o proyectos que Donati ha desempeñado son:

Planeta X
Steve Vai
Tony MacAlpine
Derek Sherinian
Michel Polnareff
Alma Sirkus
Scott Henderson
Joel Hoekstra

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Muchos percusionistas vienen a la mente que ha tenido una mano en la recaudación de la barra - Predicar con el ejemplo más rápido con chuletas, el uso innovador del instrumento, ritmos más complejos, más creativos fraseo, y, en general, inspirar una nueva generación de baterías. Sin embargo, pocos se han convertido, como muchos jefes como Virgil Donati. - Stick It Magazine, febrero 1998


En 1996 Virgil desarraigados y reubicados en los EE.UU., en un intento de ampliar en el escenario mundial. Desde entonces, ha demostrado ser una muy gratificante y productivo del tiempo. La grabación y gira con los gustos del Planeta X, Steve Vai, CAB, Scott Henderson, Steve Walsh, tribales Tech, Frank Gambale, Derek Sherinian, Mark Boals, Dave Stewart, Mick Jagger, Josh Stone, y muchos otros, sigue empuje de los límites del instrumento a nuevos niveles sorprendentes.

videos recientes 2008












EL SOLO DE VIRGIL MAS IMPRESIONANTE Y MAS RECIENTE



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HASTA PRONTO

Atte: Abraham Velasco

miércoles, 12 de noviembre de 2008

Seisillos????

Y que esto de los seisillos??? tiene que ver con el famoso tresillo???...


si el seisillo es derivado del famoso tresillo dando al compas una mayor musicalidad y mejor entendimiento de grooves complicados...

En un compas normal de 4/4:

-Octavos suenan 8 notas.
-Cuartos suenan 4 notas.
-Tresillo suenan 3 por cada 1/4.
y Seisillo son 6 notas por cada 1/4.

esto quiere decir que

1 (6 notas)
2 (6 notas)
3 (6 notas)
4 (6 notas)

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solfeado sontaira

c
o
m
p
a
s
1 2 3 4 5 6 <-------- seisillo
1 ta ka ta ka ta ka un
1 2 3 4 5 6
2 ta ka ta ka ta ka dos
1 2 3 4 5 6
3 ta ka ta ka ta ka tres
1 2 3 4 5 6
4 ta ka ta ka ta ka cuatro



en el siguiente blog pondre patrones en seisillos.
ejercicios en seisillos haciendo en cada cuarto un hit hat-

atte: abraham

miércoles, 5 de noviembre de 2008

Tras un fin de semana atareado

Estuve practicando en este tiempo unos fills muy buenos en seisillos; lo que mas me ha servido a mi como baterista es estudiar algo pero no hasta sacarlo sino hasta perfeccionarlo y usarlo en momentos precisos cuando estes tocando, eso ayuda mucho.

cuando estudio bateria esto es lo que llevo a cabo:

- antes que nada calentar minimo una hora las manos con rudimentos y ejercicios y 30 min los pies. (si es en las mañanas mejor).

- puedo copiar de otros bateristas, (o puede ser tocar encima de otras canciones) aprox. 1 hora

- hacer una hora de solo (cuando comenzaba empece haciendo 15 min de solo) ahora me aviento 1 hora de solo o aveces mas.

- leer ya sea fills o paradiles, ejercicios o algun metodo
en mi caso ahorita lo que estoy leyendo son fills en seisillos y paradiles conbinados en octavos y dieciseisavos.

y estoy leyendo unos ejercicos para toques duplos de Virgil Donati.

Y es lo que estudie el fin de semana.


Claro hay veces que no me da tiempo, pero cuando hay tiempo lo aprovecho al maximo.
una vez cuando se acerca la hora de tocar me siento mas ligero.


Obvio que no vas a estar 6 horas practicando antes de tocar a veces no es posible
pero si puedes una 30 min minimo a una hora de paradiles o rudimentos basicos en un practicador, es lo esencial una vez montado en la batria en la tocada o concierto ya estas mas avanzado que los demas porque ya llevas una hora tirandole...

bueno mañana subire los fills en seisillo para que vean que tan sencillos estan y que tan complicados se oyen

hasta pronto


atte: Abraham Velasco

jueves, 30 de octubre de 2008

Paradiddle

Single Paraddidle, Double Paradiddle & Triple Paradiddle.

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A estudiar...

para el siguiente pondre un poco sobre como hacer algun groove partiendo del Paradiddle.




Hasta pronto


Atte: AB

Rudimentos basicos

A continuacion 20 rudimentos básicos.

los primeros 10 para mano derecha, y del 11 al 20 para agilizar mano izquierda.

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espero les sirva de algo


atte: Abraham Velasco

viernes, 24 de octubre de 2008

Ejercicios para agilizar mano izquierda

ANtes que nada me parecio muy interesante este y otras entradas contenidas, ya que este es un articulo que me permiti tomar prestado de solobaterias.nireblog.com
asi que pueden checar este blog que esta muy completo suerte bye.


LA MANO TONTA

Un ejercicio típico para desarrollar agilidad en la mano izquierda (en el caso de ser diestro) es tocar, por ejemplo, semicorcheas:

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Posteriormente añadimos un acento en la primera semicorchea de cada tiempo:

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Ahora lo que hacemos es desplazar el acento una semicorchea por cada tiempo:

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Estos ejercicios son buenos, pero pueden resultar un tanto "monótonos", pero ya que son básicos, vamos a sacarles un poco de "jugo" y a la vez hacerlos algo más entretenidos, aunque esto implica que resulten un tanto más complicados.
Bien lo primero es añadir el charles a corcheas, tocado con la mano derecha lógicamente:

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Ahora para mejorar nuestra coordinación e independencia añadimos un acento (en el charles) en la primera corchea de cada tiempo:

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Podemos variar o añadir otras cosas para sacar más rendimiento al patrón de semicorcheas que teníamos inicialmente. Por ejemplo, podemos tocar el acento del charles en la segunda corchea en vez de en la primera, podemos meter un bombo a negras, o un bombo en el primer y tercer tiempo y un charles con el pie en el segundo y cuarto, o tocar la clave con el pie izquierdo...Existen muchas posibilidades.
Como vemos, podemos sacar mucho partido a cualquier ejercicio, no debemos limitarnos a tocar lo que está escrito, sino profundizar cada patrón que tengamos ante nuestros ojos y ver que posibilidades ofrece.


Fuente: Bateras.com


gracias a: solobaterias.nireblog.com

y a estudiarle la musica nunca se termina de innovar asi que a pegarle a los cueros jeje

hasta pronto

atte: Ab

miércoles, 22 de octubre de 2008

20 bateristas de "Ley" del Rock

A continuacion 20 bateristas mas que hicieron y algunos siguen haciendo historia...

Sera un poco mas breve que como una biografia completa, pero no deben faltar recordarse.
el orden sera el siguiente:

(Nombre, foto y video)

- Ringo Starr
- Keith Moon
- Tommy Aldridge
- Mitch Mitchell
- Alex Van Halen
- Dave Grohl
- Ian Paice
- Neil Peart
- Cozy Powell
- Peter Criss
- Bill Bruford
- Nick Mason
- Jimmy Chamberlin
- Don Brewer
- Rick Allen
- Phill Collins
- Chad Smith
- Tommy Lee
- Tico Torres
- Ginger Baker


¡Que lo disfruten! ATTEA: AB





Ringo Starr

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En realidad no sé por qué tomó tanto tiempo para descubrir a Ringo.
Porque realmente cualquier cosa en un álbum de los Beatles que no sean las grandes canciones. Me di cuenta de lo que es un fantástico baterista, toca todo lo que la canción necesita, pero nunca hay un punto en el que es a todos agradable.

"Seguiré mientras sea capaz de aguantar las baquetas...Soy el chaval que con trece años de edad tuvo ese sueño de ser músico, de tocar con buena gente. Y ese sueño realmente sigue".









Keith Moon

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Uno de los bateristas mas salvajes del Rock fue KM. No por nada el personaje de los Muppets, Animal, se creó basado en Moon. Su estilo furioso, que se negaba a solamente mantener el ritmo y que usaba dos crashes en lugar de contratiempos, aunado a su personalidad locuaz y excesiva, de algún omdo representaba el espítiru juvenil y rebelde de los mods británicos de la época. Luego de su muerte en 1978. The Who nunca volvió a ser igual y el Rock perdió a un gran artista.

- Lo de Led Zeppelin es verdad, muchos dicen que el nombre surgio por keith moon, el toco varias veces con jimmy page y era amigo de bonham (no viene al caso) y una vez le dijo a jimmy que su banda iba a caer como un zepelin de plomo y de ahi el nombre.







Tommy Aldridge

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Llamado "el bombardero de Arkansas" por su incipiente uso del doble bombo, mucho antes de que la técnica se convirtiera en estándar del metal. Ozzy, Black Oak Arkansas y Whitesnake lo avalan.







Mitch Mitchell

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Jimi Hendrix tuvo en su banda talentos inigualables como Mich. Al igual que su contemporáneo Ginger Baker, se negaba a tomar el papel pasivo habitual de los bateristas de la época. Estando al lado de un revolucionario como Jimi. Mitch no se podía quedar atras. Explosivo, salvaje y genial son los calificativos ganados por su talento.







Alex Van Halen
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Dave Grohl

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Todos extrañamos los buenos tiempos cuando a Dave no le importaba ser el frontman y tocaba como un desquiciado la bateria. Antes de su llegada, Nirvana era un grupo promedio de Seattle; Dave le dio el carisma y empuje que los catapultó a la fama. Todo mundo redescubrió el ritmo Shuffle gracias a él.






Ian Paice

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Se puede pensar en Paice como un baterista tradicional. Pero basta recordar su introduccion y sus fills en "Black Night", y una cancion llamada "The Mule", para recordar que Ian Paice no es el acompañante de Ian Gillan y Ritchie Blackmore. Es un super baterista, de los mejores; si no, pregúntenle a Lars.





Neil Peart

(todos de pie porfavor)

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El baterista de RUSH es, sin duda, el baterista más respetado por los musicos de cualquier género. Tomando elementos del rock pesado y el jazz. Peart los aplico a su propia creatividad. Fue uno de los primeros en incorporar tiempos no habituales a la música occidental y en tocar con las baquetas al revés para tener mayor volumen en sus golpes. No por nada, todo el mundo lo cita como influencia y es primero en la mayoría de las encuestas. Todos nos quitamos el sombrero ante el maestro Peart.




(hasta le hicieron su propia bateria con su firma y nada menos que de DW DRUMS ahi no mas)
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Cosy Powell

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Falleció en 1998, pero no sin antes dejar un record como el baterista mas rapido del mundo en ser televisado. Su talento era tal que incluso fue considerado en algun momento pera suplir a Bonham en Led Zepellin. Su curriculum incluye al menos a tres descenas de artistas.


un video del record



un solo


(a mi parecer es habilidad en correr y atinarle)
pero hay diferentes tipos de record bateristicos como:

el de Mike Mangini - de golpes sencillos osea rl rl rl rl rl etc... y 1200 en un minuto

Cozy hizo 400 en 58 segundos una tercera parte de lo de Mike, solo que Mike esta sentado y Cozy esta corriendo.

al comentario de cada quien

seguimos.....





Peter Criss

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"Corazon y creatividad mas que tecnica"

Pese a que como baterista, luego fue superado por las tendencias más modernas y para algunos su estilo parezca arcaico o arraigado a otra época, lo interesante para rescatar es que Peter ha demostrado que como baterista ha llegado a conectar todas las ondas, todas las tendencias, con sus limitaciones, pero lo hizo e incluso nos dejó un legado muy interesante respecto de todo lo que ha trabajado con KISS en los ´70s. Sus solos, sus arreglos en las canciones más antológicas del grupo sin duda le dieron la pauta de haber logrado lo que a muchos les cuesta obtener hoy en día: “originalidad”. No es el mejor, de ningún modo, tampoco es brillante, técnicamente nada extraordinario, simplemente es Peter Criss, un baterista que ha demostrado en una banda llamada KISS, que los instrumentos de percusión, también tienen feeling.









Bill Bruford

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Indudablemente, uno de los mejores bateristas del rock progresivo. Tan solo su trabajo con yes y King Crimson sentaron un precedente en la manera de concebir la batería. Su filosofía es que si escucha algo que no sabe como se hace, lo averigua y lo mejora. La gran variedad de estilos que maneja lo hacen uno de los bateristas más completos.






Nick Mason

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Siendo el único miembro permanente de Pink Floyd, debería ser el mas apreciado; pero todos se deslumbran con Waters, Gilmour y Right. Las aportaciones de Mason a Pink Floyd han definido por mucho el sonido del grupo. No nos van decir que "Careful With That Axe Eugene" o "One of This Days" serían lo mismo sin batería.







Jimmy Chamberlin

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Una maquina demoledora de golpes en este sensacional bataquero al banquillo de los Smashing Pumpkins. Su estilo podría ser calificado como jazz pesado. Ni siquiera su reemplazo temporal, el veterano kenny Aronoff, pudo replicar el feeling que tiene Jimmy. Un prodigio de los 90's.





Don Brewer

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Del menospreciado grupo Grand Funk Railroad. Tan salvaje como Beker, tan potente como Mitchell, tan desquiciado como Moon. Es mas, cuando hacias sus solos, tocaba ¡con la cabeza!






Rick Allen

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Victima de la desventura, Rick Allen perdió un brazo en un accidente, lo cual no le impidió seguir a cargo del ritmo en Def Leppard. Practicamente desarrolló una nueva forma de tocar e invento una bateria que le permite hacerlo tambien con los pies. Un ejemplo de que la voluntad puede mas que la tragedia mas terrible.







Phil Collins


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Phil Collins nació el 31 de Enero de 1951 en Inglaterra. Estudió arte y participó en varios grupos tocando la batería, hasta que finalmente entró a formar parte del grupo Genesis, como baterista. Posteriormente, cuando Peter Gabriel se retira del grupo, asume el puesto de vocalista.
Fue a partir de entonces cuando Genesis comenzó su etapa más fructífera.
A pesar de sus éxitos, la banda se vio reducida a finales de los setenta a tres componentes y Phil Collins iba compaginando trabajos en solitarios junto a los trabajos del grupo.
La carrera en solitario de Phil Collins comienza con el álbum 'Face Value', en el que mezcla temas de rock sinfónico.
Su último disco hasta la fecha ha sido la banda sonora de la película de Disney 'Tarzán', en el que interpreta el tema principal en varios idiomas.





Chad Smith

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Nadie había fusionado de manera precisa el funk y el punk hasta la llegada de los Red Hot Chili Peppers y los ritmos contagiosos de Chad Smith. Flea no podría lucir si no fuera por esa ancla que provee Chad. Un baterista para estudiarse a fondo.








Tommy Lee

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¿Que se puede decir de Tommy Lee que no se haya dicho? Su largo alcance (y ya vimos que en todos los sentidos, jeje), sus malabares con las baquetas, su batería que daba vueltas y sus golpes poderosos y precisos han sido influencia de cientos de bateristas en el mundo. Motley Crue solo es pensable con el en su alineación.








Tico Torres


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Hector Samuel Juan Torres (nacido el 7 de octubre de 1953 en Nueva York) y de origen cubano, más conocido como Tico Torres, es el carismático baterista y el más veterano de la banda estadounidense Bon Jovi.

Aparte de ser baterista, también es pintor y piloto. Estuvo casado con Eva Herzigova. Ha tenido un hijo de su segundo matrimonio en enero de 2004.

A pesar de empezar tocando la guitarra a los quince años vio claro que su verdadera vocación en la batería. Su primer grupo serio se llamaba The Hullabaloo y era de New Jersey. Ya de joven era un músico con una gran facilidad para asimilar todos los estilos, de modo que tanto pasó por un sinfín de grupos tocando de todo, desde jazz, rythm & blues, country o rock & roll. Como Richie Sambora, fue un destacado músico de estudio grabando su primer disco en 1978 con un grupo llamado Loose Change y tocaría en directo para artistas tan reconocidos como Miles Davis, Chuck Berry, The Marvelettes y Frankie & The Knockouts, grupo que dejó con un álbum a medias en cuanto su amigo Alec Jon Such lo llamó para formar parte en un grupo que por aquel entonces se llamaba Jon Bon Jovi and the Wild One´s.








Ginger Baker


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Aunque le molesta ser clasificado como baterista de rock (el se considera jazzista), sus credenciales dan prueba de que lo es: Cream, Blind Faith, Masters of Reality, Air Force, Atomic Rooster, Hawkwind. Pionero del doble bombo y los solos exhaustivos, Ginger es uno de los bateristas mas emocionales del rock, aunque no le guste.